漫画・アニメーションクラス

• 下書き編
• 下書きは「基礎作り」なので、大胆に試しながら描くのがポイント！
  1. 構図とバランス：全体の配置とバランスを意識する。
  2. ポーズと動き：キャラクターの自然な動きを重視する。
  3. 表情の感情表現：感情がしっかり伝わる表情を描く。
  4. パース（遠近感）：奥行きや立体感を意識する。
  5. 簡潔さ：細かい描き込みはせず、全体の形や流れを優先する。

 下書き編

再生時間: 04:53

• 線画編
• 線画は仕上げの要なので、丁寧さとバランスが大切！
  1. 線のクリーンさ：ムラや不必要な線を避け、綺麗で滑らかな線を引く。
  2. 線の強弱：太さや濃さを調整して、立体感や動きを表現する。
  3. 輪郭のメリハリ：重要な部分を太く、背景や細かい部分を細くして、主役を引き立てる。
  4. 正確さ：キャラクターや背景の形をしっかり整える。
  5. 表現力：細かい線で質感や動きを補足する。

 線画編

再生時間: 04:47

• 着色編
• 色は作品の印象を大きく左右するので、丁寧に塗りましょう！
  1. カラーバランス：全体の色合いが調和していること。主役と背景のコントラストを意識する。
  2. 光と影の表現：光源を意識して、陰影をつけることで立体感を出す。
  3. 色の重ね方：ベースカラー、影、ハイライトを順に重ねて深みを出す。
  4. キャラクターと背景の分離：キャラクターが背景に埋もれないよう、色やトーンで差をつける。
  5. テーマに合った色使い：シーンや感情に合った色を選び、雰囲気を強調する。

 着色編

再生時間: 02:41

• 背景とエフェクト編
• 背景とエフェクトは「演出の要」なので、物語を盛り上げる役割を意識しましょう！
   背景
  1. 場面の雰囲気を伝える：シーンに合ったデザインや色で物語を補強する。
  2. 遠近感と奥行き：パース（遠近法）を意識してリアリティを出す。
  3. シンプルさと詳細のバランス：キャラクターを引き立てるために必要以上に描き込みすぎない。
  
   エフェクト
  1. 動きや感情の強調：スピード線や光、爆発などでアクションや感情を視覚的にサポート。
  2. 色と形状の使い分け：炎、光、水などの特徴を活かしてリアルさを演出。
  3. 主役を際立たせる：エフェクトが目立ちすぎないよう、キャラクターや物語の流れを優先する。

 背景とエフェクト編

再生時間: 04:33